Soleils Debout, 2016
Installation - performance multi média
13 objets-instruments, caméras et vidéo projections en direct, son et multi diffusion sonores joué en direct, deux comédiennes, texte joué en direct
dimensions variables
30 minutes

"Pour la pratique d’un art à l’écoute"
Soleil debout est le prolongement d’une installation plastique et d’une performance (Une genèse, 2014) qui questionne le chaos. Les textes qui le composent, affrontent les pensées apocalyptiques; il m’importait d’imaginer une forme en vis-à-vis des événements qui s’imposent à notre actualité. Faire acte dans une organisation proche du théâtre me permet de rendre ductiles les matières et les objets pré-conçus. Ainsi, les sculptures, les vidéos et les sons ont été travaillés dans la masse, adaptés à un nouveau contexte d’apparition du travail. Les nombreux textes ont été ré-écrits pendant le travail en résidence pour trouver un équilibre entre les voix, les présences et les objets. SOLEILS DEBOUT est hybride entre installation, théâtre et performance. Il est issu de rencontres et d’opportunités, il témoigne d’une volonté d’ouverture et d’adaptation. Chronologiquement, ce «spectacle» succède à un dispositif de sculptures, d’images et de textes enregistrés Un journal en Palestine (juin 2016) qui donne place aux errants-immobiles. Cette fois encore, je veux me tenir à une pratique de l’art à l’écoute et je cherche à ouvrir une voie qui déjoue les pessimismes, les replis et les renoncements.

Azimuts, Un journal en Palestine, 2016
Installation - performance
Sons, vidéo, photographies, table de dessins, ordinateur et logiciel de traitement de texte dont l'écran est vidéo projeté, bureau, chaise
Dimensions variables
15 minutes

Lors de mon séjour en résidence en Palestine, il m’est apparut que les questions de temps, toujours semblables car la situation des Palestiniens n’évolue pas et les questions d’espace du territoire qu’ils parcourent en tout sens et dont ils ne peuvent pas sortir étaient prépondérantes. Un journal m'a semblé adapté pour rendre compte de cela car il porte de manière claire une scansion du temps et qu’il est aussi une mesure de surface.
Les différents objets qui constituent l’installation ont été construits et composés pour les relations qu’ils entretiennent entre eux. Ils forment un tout. Les textes dits répètent un même motif et scandent des journées toutes semblables. Les images montrent des espaces peu habités, en devenir ou abandonnés.
Je voulais éviter une forme de performance événementielle qui aurait pu interrompre le processus d’appropriation des éléments de récits donnés aux spectateurs. Pour cela, ma présence est muette et mes actions fonctionnelles. Ainsi, j’appartiens à la fiction en train de se construire et ma présence est proche de celle des spectateurs qui ont aussi la possibilité de s’attarder et de privilégier la saisie de tel ou tel indice ou couche de représentation. Il arrive que ma présence se fonde dans le décor. Je peux aussi apparaitre comme le conteur du récit en train de se former. Lors de la séquence finale, ma présence se superpose à celle du personnage désigné par « Elle » dans les textes.
2022
Installation in situ,
Le LABservatoire, édition "axe-recomposé",
résidence de création
Installation in-situ, matériaux divers, eau, sable, végétaux et minéraux, bande sonore
SON : ALINE CLAIRE






2022
Exposition personnelle
Le Quai, résidence de création
Installation in-situ, matériaux divers, eau, sel, plantes et roches cristalisées, bande sonore





2022
Exposition personnelle
Atelier Floréal- Bagnolet
Installation in-situ, matériaux divers, sculptures en plâtre, résine et bois, dessins-collages, sel, mobile motorisé.








2021
Exposition collective
Le Préâvie - Le Prés-Saint-Gervais
Parcours Résidents - Cycle d'expositions
Serie de sculptures; Cyclone, Blizzard, Cyclovolute



2021
Sculpture - installation
Aquarium sphérique, eau, sable, table ronde, moteur, caméra, vidéo projection en direct, dimensions variables




2021
Sculpture - installation
Aquarium, ventilateur, boules polystyrènes, camera, vidéo-projection en direct
dimensions variables




2021
Sculpture - installation
Structure sculptée, impression de nuages en cône motorisée, lampe et lumière noire suspendue, pâles motorisées, camera, vidéo-projection en direct, dimensions variables




2018
Musée d'Art et d'Histoire de Saint-Denis
Point de vue n° 18 - LE TEMPS
Installation vidéos et sonore
Vidéo projection à échelle 1, vidéo sur moniteur, multi diffusion sonore
dimensions variables





2017
Eposition en duo avec Jean Pierre Castex
La Chapelle des Pénitents - Centre culturel de Luzech
Peuplier calciné, miroirs, terre, néons, bande son activée et modifiée par détection de présence



2016
ANIS GRAS - Le Lieu de l'Autre
Exposition personnelle
Performance - installation
13 sculptures-instruments, comédiennes, sons et vidéos en direct
Dimensions variables





2015
Galerie l'Amour
BurnOUT - Exposition collective
Installation in-situ
Projecteur de théâtre, monte charge, rails à placo, matériaux divers, vidéo circulaire



2014
Installation - performance
Palais des Arts de Toulouse, Soutenance du Dnsep
13 sculptures-instruments, cameras, vidéo-projections en direct, sons en direct,
40 minutes
Dimensions variables






2014 -2017- 2019
Palais des Arts de Toulouse,
La Station gare des Mînes, Paris
Le Marquis de l'Ile, Ile-St-Denis
Performance installation
Chalumeau, plaque de tôle, vidéo -projection en direct
dimensions variables




2012
PinkPong
Réseau art contemporain de l’agglomération toulousaine - Parcours Bus
Installation in-situ
Sculptures, dessins, vidéos, bande sonore






